心理罪之城市之光

评分：

6.0 还行

原名：心理罪之城市之光又名：心理罪·城市之光 / 城市之光 / 缉凶者 / The Liquidator

分类：动作 / 悬疑 / 犯罪 / 地区：中国大陆年份：2017

简介：一起连环凶杀案掀起了城市的狂欢与躁动，数起案件中受害者均遭虐待致死，且充满仪式感

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更新时间:2018-01-12

心理罪之城市之光影评：《心理罪之城市之光》与原著小说有何不同，删减了哪些重要情节？

其实最大的差别就是原著是有关联的一系列书，人物的目的与动机、剧情的发展都不能单从一本书中提取。而电影必须在自身的闭环里自圆其说，因此编剧不得不修改一些剧情设置。这些设置更多是无奈之举，在人物塑造上明显薄弱很多，但不乏有一些好不错的改动，我们先看看值得一提的地方。
杨学武成为江亚的目标的剧情设置在原著里是最这刻意安排的，为了抓捕小偷而对市民动手意外的成为江亚的目标，这样的剧情设置多少显得有些刻意。而电影则巧妙的转化成为是杨学武设置的一个局，这样的解释高明许多，将剧情的发展依托于人物自身的动机而不是作者刻意安排显得更加真实。
然后大部分是改的不那么好的地方。
1.江亚的犯罪动机是一个很大的改变，原著与电影虽然都有提到是由于年幼父亲的虐待而留下的心理阴影。但原著中诱使江亚犯下更多杀人案的因素主要是因为魏巍对其的循循善诱，使他不仅为自己杀父找到了心灵的慰藉，更让他心安理得的认为自己就是城市的拯救者。而电影则是处于从警校开始就对方木的崇拜，以至于杀了明一尝到了法外制裁的快感而从此一发不可收拾。
2.米楠的人设在原著中是很鲜明的，也很吸引人。坚强的外表下藏着一段痛苦的往事，对方木爱的深沉、无私、克制。偶尔流露的真情不动神色，转瞬即逝，脆弱而深情（扮影子依偎在方木的肩上）。而电影中方木扛起了米楠的技能包，让米楠的人设落入了烂俗电视剧的套路中，可爱卖萌，崇拜男主，像一个刚来警局的实习生。而扮影子的戏也变了味，成为了舒缓气氛的作用。
3.杨学武在原著中跟方木可谓是“亦敌亦友”，在感情上是对手。电影如果在这一点还忠实原著确实难为了点，这样的三角戏码会让剧情已经饱和的电影更加的抓不住重点，所以情有可原。不过同时也丧失了杨学武这个人物的饱满度，彻底沦为一个配角，无关轻重。看完电影基本不会对这个人物有什么印象。
4.方木的人物塑造在电影中变得更加的专业，自负，不同于原著中平凡接地气的方木，优柔寡断，不善言辞。而邓超饰演的方木在我看来是有些支离破碎的，开头一幕可以看出超脱于凡人的特质，是一个几近癫狂的犯罪心理学家。而接下来的几幕却一步步的跌下神坛，在第一次面对江亚的时候表现出的语无伦次；在扮影子的戏份时的尴尬对视，似乎看到了邓超拍喜剧的影子。可能是美剧看多了，不免拿美剧中同类的“神经质”对待感情戏的演绎方式来做对比。最让人跳脱的一幕应该是方木拍视频的那一段独白，原著给人很多的想象空间，比如跟爱的人诀别时的心态，看的人的反应，以及对这段还没开始，就已经结束的感情的惋惜。然而电影中的方木似乎只是在讲述一个自己精心营造的惊世骇俗的局，而忽略了它更是一场告别，情感的意义应大于剧情，否则白白浪费了这份悲情。而更大的不同就是电影中看这段视频的人其实早已经知道方木并没有死，这很可惜。
电影在制作上其实还算不错，声效，特效镜头的拍摄等等都是可圈可点，可惜硬菜不行，特写镜头太多加上节奏太快，没有给观众太多的感受和思考的时间就匆匆转场，导演难道忘了《谍影重重5》让人屎尿不急的节奏带来的叫苦连连吗。学会张弛有度，适当留白才是一个成熟导演具备的气质。前面事件太多，原著以四个案子做铺垫是为了人物的塑造，而电影完全就是一笔带过，为了叙事而叙事，如果砍掉一两个而把案件拍的更深入一些也就不会让人觉得抓不住重点，人物性格也没捞着。而电影跟原著同样缺少的一点是，这些案件应该是让方木一步一步走向奔溃，最终痛定思痛决定设一场不寻常的局的诱因。而不仅仅是体现江亚如何的以彼之道还施彼身，天衣无缝的作案手法。而这一点恰恰是电影能够超越原著去侧重表现的地方。
对于两位主角的演技都只能打七分，小天已经能让人看到他的潜力，然而眉宇间仍然存在难以驾驭角色尬念台词的不自在。而邓超的表现还是还是难逃喜剧风格的影子，人物塑造不完整。至于亚凡就不多说了，把自己拷在方向盘上就已经让我大跌眼镜，原著当中廖亚凡是很吸引我的一个角色，然而电影完全变了。看过原著就很难再去以纯粹的观感欣赏一部电影。有失客观，望请见谅。另外附上看电影时记下的槽点哈哈哈。