女人

评分：

6.0 还行

原名：Woman又名：无

分类：剧情 / 地区：日本年份：2013

简介：一曲德沃夏克《自新大陆》的经典旋律，将热爱登山的青柳信（小栗旬饰）和略显拘谨的

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更新时间:2013-07-07

女人影评：Woman：对苦难以及超越苦难的呈现会走多远

逐集絮叨。

第一话【苦】

将视角深入日本优越社会底层的电视剧不少，尤其是单身母亲题材。但从第一集的描述中看，本剧落脚更实，没有夸大也没有粉饰。满岛光的住所、打工的遭遇、生活的窘迫，可谓日本社会的如实写照，身在其中，心有戚戚，现实永远是最有说服力的。

对于主题的开掘，这一集落脚在单身母亲的境遇上，层层叠叠，有序有秩，丝毫不给人日剧常有的牵强之感。现实的困境在打工的饮食屋、幼儿园、求助救济的区役所、家之间平凡往复，没有声嘶力竭的自揭伤疤，也没有生硬无理的自我治愈。

第一集的后半部，引入了二十年未见的母亲，田中裕子，这个温和、异样的老太太，一定会带着苦难的满岛光走出现实与内心的困境吧。这样，纯粹的铺陈苦难就变成了缓缓地生出希望，这是你和我都在经历的苦难现实的最好方向，不只是剧情的一厢情愿。

满岛光在《从河底出发》中就显出了极其强悍的表现力，这种充满灵气的演绎在年轻女优中极其少见，当然，那之前那之后，她更多的是展示古怪精灵的一面。但从第一集里我们看到了为人妇的满岛光的沉淀，面对田中裕子的大段独白，平和中有力量。

这部戏集合的几个演员，可以用完美来形容。田中裕子，老来的从容中多了几分无法言说的坦荡。小林薰，出世般的深沉中多了几分入世的诚恳。谷村美月，这个我非常欣赏的、从配角中历练出来的朴素女生，言语间不再拘囿于自我。三浦贵大，朴拙的样子中开始透出干练。就连一向拉风过头的小栗旬，都因戏份的有限而显现出隐秘的新意。

大编剧坂元裕二，老早的资本就不说了，但上上季风头最盛的《最高的离婚》我并不喜欢，对剧力的过分控制让人不悦。但他也写过满岛光的《即便如此也要活下去》、松雪泰子的《MOTHER》，这两部苦情戏都有可以圈点的地方，所以可以期待。

第一次想要依集写剧评，希望不要俗套，希望不要跑偏，希望不要烂尾，希望不要想当然，希望不要辜负期待。（2013.7.7）

第二话【虐】

看罢半泽直树的燃，开虐。

本集的主轴是女儿望海的擅自出走，明知无事却会揪心。女儿向着妈妈说出理由的一瞬间，感动无法克制。约好了和妈妈一起放烟火，却经不住诱惑在别人家第一次放了。只有孩子的忏悔可以纯真如斯。

铃木梨央，七岁小孩儿，演的太好了，私心讲不输芦田爱菜，虽然不过分漂亮和过分乖巧，但眼角眉梢都透着纯真和可爱，古灵精怪如满岛光，也只能勉强招架。

小栗旬变痴汉？还要搭上小姨子？这是要闹哪样。编剧大人真要这么往下走？竟然还要祭出大决杀白血病？真心讲，能否直面生活的困苦，不要做刻意的苦情呢。平凡无望的生活本身不就足够残忍了么。当然，如果真要洒狗血，也请尽量、再尽量尊重生活与内心。

本季强剧不少，《最强名医2》《半泽直树》《庶务二课2013》《SUMMER NUDE》全都开局强悍，反观《Women》略显平淡，但仅以其他剧集只看一集的程度来比较，目前为止依然看好这部。

打足精神受虐，不是喜欢受虐，是因为它在浮华刻意的当下日剧里，最有可能接近生活的本质与内心的真实。保持期待。（2013.7.14）

第三话【雨】

剧情没有急转直下，而是渐渐拨开母女关系失和的遥远因由，从疾风暴雨步入细雨缠绵。盛夏，当然要有热气腾腾的半泽直树，要有爱怨纠缠的SUMMER NUDE，要有长腿林立，要有奇峰崛起，但此时也需要午后的阴郁，还有或急来或淅沥的夏雨。

如果只是一味地呈现苦难，或者是一厢情愿地开解心灵，这个剧虽然可以追，但依然难脱窠臼。第三集显现出了一点异样，凸显了编剧对人物对话的把握。满岛光与田中裕子你来言我去语，平和的语调下有激荡的情绪，但两方都不想冲破这种对峙之下的和解。然后是小林薰的前接后搭恰到好处。需要转折时二阶堂富美的怨怼，引出最后的满岛光与田中裕子的高峰情绪下的隐忍。这出戏，虽然前后语境略有跳跃，但中间的对话与演绎，绝对是调度完美。

追剧的理由有很多，以本季计，或养眼或振奋或猎奇或诡异，都有不可不追的道理。但这出戏，是盛夏的雨，缠绵，狂暴，凄冷，温暖，变幻无常，却又自然而然不着痕迹。

本集重点表扬二阶堂富美的表情，青春正好却深藏隐秘，看着让人心醉神迷。（2013.7.23）

第四话【结】

纠结之结，心结之结。

本集剧情依然主要靠对话来推进，对编剧和演员的要求都很高。二阶堂富美在卡拉OK向田中裕子坦露隐情的一场戏，大段独白处理得特别好。尤其是她的日语发音，略有变调，超级好听。

编剧还是铁了心要让姐夫与小姨子发生关联，要在同母异父的姐妹间构筑双向困境，要小栗旬彻底好男人，要满岛光身体和精神一起滑向虐之渊底。说到底，编剧还是无法摆脱日式苦难的传统模式：现实困境，必然转入个体的内心困境。

黑泽清有一部电影《东京奏鸣曲》，在大部分时间里很好地刻画了当代日本人所面临的现实困境。但作为日本导演，在最后却找不到解决问题的出口，只好再次转向日式心理剧的模式：向内求解。结果让影片显现出巨大的断裂感。

本剧原本呈现出的现实基调其实是非常动人的，但事已至此，乖僻的补习生，古怪兮兮的母亲，痴汉，绝症，全都指向个体内心的纠结，难道这是日式苦难的必然，亦或是呈现日式苦难的必然？以心传心，还是入世见心，也许未必只是一个民族性的问题。

前几集忽略的子役高桥来，这一集的表现真是好，难怪在慢慢说出狗狗的每一个特征时，满岛光会泪流满面。若说本剧本季最佳，似乎有些勉强，毕竟有半泽直树光彩在前，但在最佳主演女优，助演女优上则可谓当仁不让。满岛光，田中裕子，二阶堂富美，包括戏份严重不足的谷村美月，至此都表现完美。

如果，就算依然抗拒不了日式心理苦难的套路，也希望在后面的剧集里能跳脱表层窠臼，向内开掘更深。（2013.7.27）

第五话【磕】

本集剧情进展有限，不似上集二阶堂富美那般决绝地说出自己酿成的罪恶。但本集的冲淡却更让观者可以平静下来，感受到无力抗拒的生活的压迫感。

田中裕子没有如我所料，是一个温暖的存在，而是游走在人性的阴暗边缘。如果说其他人是被命运施与了苦难，即便二阶堂富美也是如此，那么田中裕子却付有原罪。她如何开解，是编剧展现功力的绝好挑战，希望不要突如其来、莫名其妙就觉悟了。

这个剧看到现在，产生了一种引力。我们不愿意看到生活的苦难被层层剥开，我们愿意选择相信哪怕是虚假的希望，比如summer nude的寻找真爱，比如半泽直树的绝不服输。但，我们一边想要远离一边却开始沉溺，沉溺的不是受虐的快感，而是被不知不觉带入的生活。

每个人，都承受着自己的苦难，这就是本集所要表现的主题吧。生活中的，或是内心的；剧中人的，或者剧外人的。虽然编剧铁了心要给满岛光施加生命的不能承受之重，但我们似乎开始原谅编剧的狠心，因为我们要看着满岛光如何被命运击垮，以及如何与命运死磕。

结局已定，也要死磕，这是不是才是希望呢。（2013.8.1）

第六话【缓】

剧集过半，剧情却缓下来，静下来。编剧的从容笔触，又一次让人刮目相看。

两个母亲，试探着，缓慢地，缝合彼此间的伤痕，却带着各自的隐秘。田中裕子要隐藏小女儿的过失，满岛光要隐藏自己的病情，于是各怀心思的母女，一边言不由衷，一边互述衷肠。戏剧的妙处就在这看似矛盾的平衡中吧，也惟有舒缓下来，才能真切感受。

我相信这舒缓决不只是为了后面的爆发聚集能量，当然这也是戏剧理所当然的手段。但我更愿意相信这是编剧所要表达的态度。从伤害到谅解，就像是挑开旧伤口带来新疼痛，却是治愈的唯一办法。

看到这里对这部剧基本放心了，它没有片面地追求现实之苦或是灵魂之痛，而是尽量寻找两者间的平衡，不靠刻意地下猛药，只靠心思婉转与言不由衷。

衷肠原在言不由衷中。编剧化境。（2013.8.9）

第七话【流转】

两处暧昧。小栗旬与母亲的对话，满岛光与二阶堂富美的厮打。不知道是不是想多了，但镜头流转，真是暧昧到不行。

本集的展开略有不同，从满岛光直接跳到探寻小栗旬的身世，意料之外情理之中，层层叠叠抽丝剥茧，日式幽微开始蔓延沉溺。

重点赞摄影，一直都很好，晴空阴雨、光影交错，明与暗配合情节翻转起伏，风铃响处，声色动人。

从容不迫，渐入渐深，现实与心灵交汇，于无声处惊心动魄，好戏开场。（2013.8.17）

第八话【酿】

这集的故事依然波澜不惊，却看得动人心魄。一切都在向着结局慢慢地酝酿、开启，等待合拢。

重复一下之前就有的观感，日式的心灵写意与现实工笔之间的微妙差异。田中裕子、满岛光、二阶堂富美都是神经质的，并在这一集里形成聚合。田中裕子与满岛光在廊间缓慢的厮打，在浴室冷漠的对话，还有二阶堂无言的出走，全都指向了个体心灵的极致，而不再付诸现实。

但本剧的妙处是，内心的撕扯过后，受困于现实的满岛光还要待在这个家中，而失魂落魄的田中裕子还是去了医院。二阶堂决意离家的背后也有着对家庭的留恋。这部剧像是走在现实与自我之间的钢丝上，却似乎找到了两者间某种奇妙的平衡。

满岛光。她的身上被编剧赋予了太多层的苦难。与母亲的二十年的隔阂、对间接害死丈夫的妹妹的怨恨、病与穷、孩子的羁绊。面对这个很容易被演绎成“苦大仇深”或是“灵魂出窍”的角色，满岛光的分寸感把握得特别好。有神经质的瞬间，也有现实逼迫下的沉淀，却都指向了人物的真实。

这集还要赞一下配乐，平缓、苦涩、婉转，让人沉溺。好在剧尾选了一首杉本龙一的老歌《BELIEVE》，虽然调子依然伤感，却隐约透出一丝平复的希望。用心期待。（2013.8.24）

第九话【嗯】

到这一集，这部剧在极其平缓的叙述中显现出神迹。

满岛光与田中裕子和解的一幕，两个人，极力地克制着自己的感情，却又极力地想要释放自己的感情，在满岛光的每一拳中，在田中裕子的每一声“嗯”中，在万分纠结中，彼此释怀。这一场戏可以用完美来形容。

一直忽视了小林薰的存在，总在戏里晃荡却没什么戏份，其实却是联系着剧中所有人的纽带。为妻女赎罪是他坚定的初衷，看似打酱油、没脾气，却在用一个人的意志改变着剧中每个人的命运。这个分寸太难把握，但编剧的隐约、小林的含混，实在是恰到好处。

回头看这部剧的硬件，从编剧、导演、演员，到美术、摄影、配乐，几乎样样精湛，无需再单独拿出谁来点赞，只有浑然天成才是好剧。（2013.9.1）

第十话【愈】

感动的是什么，配乐、慢镜在此时多少有些多余了。感动的是小春、望海、陆母子三人长达十几分钟的、没有音乐、没有煽情、就是母亲和孩子之间的、榻榻米上的对话。简单、单纯、纯粹。

虽然不忘在上一集末让小林薰跌上一跤，但在这部剧中，坂元裕二真的可以说不再纠结于故事的神奇与情绪的激烈了。而是用舒缓得不能再舒缓的节奏，用看似最简单的对话，来描绘人与人、现实与内心的真实处境。

本季追到现在的几部戏，《半泽直树》以超high情绪进入下半场，却略显重复；《SUMMER NUDE》终于从令人绝望的温吞中舒缓过来，只是近黄昏；《LIMIT》看的是人的愚蠢以及人如何被愚蠢打败，又难免纠结。

只有这一部，慢慢地酝酿，慢慢地成熟，让急迫的人无法忍受，让陷入的人无法自拔。会是心中的本季最佳吗？期待最后的华彩。（2013.9.6）

第十一话【绊】

终于来到最后一话，编导演选择用最极致的方式谢幕——通篇都是平凡甚至有点啰嗦的对话。这要是放在全剧的开头或是中间，爱得再深切，看的人也得抓狂，但到了最后却是那么好看。

对话非但不再推进剧情，甚至不再开解心灵，就是家常。满岛光小时候的事，田中裕子小时候的事，风铃响处，有一搭无一搭。但这是真正的开解，情绪高昂时的觉悟那只是一时激动。

每一个演员都在每一个角色中找到自己。满岛光长大了，田中裕子老了，二阶堂富美放下心结了，小林薰却还要在一群女人中做和事佬。铃木梨央、高桥来的成长不再苦涩，谷村美月、三浦贵大的分开才是重新开始，小栗旬这一次是记忆中的天使。

编导虽然还是放不下日剧惯用的小伏笔、小悬疑、小伎俩，但全剧看下来却显现出无比的通透，一种放置在日式心灵写意中的精致的工笔描绘，妥帖真切，让现实与情感互映，让所有人所有事都归于家的羁绊。

感动与感悟同在，心中的本季最佳。（2013.9.14）