风中有朵雨做的云

禁片之王娄烨的《风中有朵雨做的云》，早在2016年就已经杀青。删删改改终于拿到龙标去柏林参展，原以为一切顺利，没先到在上映前还波折不断。

所幸的是，终究能在大银幕看到这部片子。

这算不上是娄烨的佳作，由于删减过多，人物的塑造以及情节的连贯性遭到一定的破坏，但这也一如既往的娄烨风格，犯罪、手持摄影、情欲戏、下雨场景等，全片节奏紧凑，不拖沓。

为了顺利上映，电影删减部分还是能猜得出来的，比如前面杨家栋与林慧的情欲戏简单带过，林慧的“精神病”发作，后面林家栋与小诺开房、陈冠希扮演的Alex等，总体来说并不过于影响剧情的推动。

当然删减不仅仅是这些，从片尾结束的花絮照来看，有不少都没镜头桥段都没有出现过，比如唐奕杰的寻欢作乐。

电影的格局很大，其实这点并不算娄烨的风格。在时间的跨度上，从80年代到2012年，改革开放初期到市场经济，房地产的发展等都有涉及，有纪录社会的变迁的意味。

但社会的变迁刻画并不深入，不像贾樟柯的时代纪录那么明显。当然，两者的风格不一样。就好似电影用了倒叙、插叙的叙述手段，看似复杂，但集中精神观影下去，给人一种恍然大悟感。在早前的《苏州河》里，娄烨就用倒叙插叙来将故事打散，通过碎片化的故事片段串联整个故事。而这也要求观众投入更多的心思在电影上，集中精力去想、去琢磨，在紧张的情绪中感受人物的情感。

不少朋友表示娄烨的手持摄影看久了会眩晕，从一开始的城中村，到中间林慧与连阿云在车上斗争，再到最后杨家栋与姜紫成。其实了解娄烨拍摄风格的都知道这是娄烨的一个标签，更何况这部片的晃动感并不算多。这种晃动的镜头语言在表达人物与社会的漂浮不定感又有很好的切合点。犯罪片需要给人一种真实感，手持摄影有纪录片的感觉，这也跟电影的整体气质不谋而合。

《风中有朵雨做的云》在改名前叫《地狱恋人》，其实看完影片，确实最终确定的片名更符合整个片子的气质。云雨都给人飘忽不定感，以及雨的元素也是延续娄烨的片子的风格，《苏州河》里牡丹与马达在大雨中殉情，《颐和园》里余虹推着自行车在雨天里穿过街巷，《浮城谜事》里蚊子在雨中追杀......雨的印象在娄烨的影片中往往是悲剧的预兆，就像《风中有朵雨做的云》里，连阿云走在大雨中，不会想到自己下一步就被杀害。

表演上，演员总体上没有很拖后腿。

井柏然扮演的警察杨家栋给人一种危险但迷人的气质，比他在近几年演的《后来的我们》、《微微一笑》好太多了。而且井柏然这次是素颜上镜，近景是真扛得住大屏幕。然而电影由于删减过多，导致人物在情感上的饱满度不足。如杨家栋与小诺的情感是何时燃起苗头，让人不禁困惑。

秦昊，从《春风沉醉》、《浮城迷事》、《推拿》，再到现在这部《风中有朵雨做的云》，秦昊与娄烨已经合作四次了，表演不功不过，在水准上。但在人物的塑造上总觉得少了些循序渐进的感觉，从大学时期到影片结束，表现的性格是一如既往的暴躁，当然也是从一而终的土大款暴发户的风范。

宋佳，由于近些年她在综艺上曝光过多，在观看影片之前对她的期待值不自觉地降低。但在影片的发挥上，将大学校花的青春”放荡“与中年老板娘的美艳表现得还是很好，在情绪所需要表现的隐忍与爆发都拿捏得不错，但让人出戏的就是她与马思纯扮演的小诺的母女关系，两者均为80后，表现出来的母女感太弱实在太弱。

而马思纯的造型有些强行装嫩，年纪与整体感觉并不相符。其实小诺的角色发挥的地方并不多，由于家庭的复杂关系让她内心从小就有些病态。马思纯有两场戏比较让人深刻，一是与杨家栋在香港约见面，在香港街头的迷离眼神让人心疼，二是结尾父亲唐奕杰告诉疼爱她的云阿姨的死因，豆大的泪珠汹涌而下。

陈妍希扮演的连阿云完成得挺好，可以说是她表演生涯里面第二好的，在一定程度上可以说摆脱成名作《那些年》自带的清纯气息。连阿云的敢爱敢恨最令人唏嘘，她的命运并没有从夜总会的坐台女摇身一变房地产副总裁，从头到尾都是姜紫成的一枚棋子，无论是情感上，还是生意上。姜紫成有爱过连阿云么？当然有，但永没有林慧那样深。她与姜紫成的爱，就像她与他刚见面时的那首歌《一场游戏一场梦》。

除了这五位主演，还有扮演唐奕杰的张颂文，并不是大众熟识的演员。但他无论是在形象上，还是在表演上，都让观众感觉他就是唐奕杰，特别是在开头城中村安抚百姓时，让人感觉真实。

娄烨的电影终究是以悲剧为主导的，就像电影插曲《一场游戏一场梦》，谁又不是呢。

而这一切，“所有的事情都是这样。会过去，被忘记。”