交响诗篇

BONES当年的作品可以说是叙事的楷模，无论是同期的《钢之炼金术师FA》还是《交响诗篇》，都在树立多维矛盾和围绕统一课题收束方面交了高分答卷。世界观要素众多，但基本没有脱离主角兰顿的视点进行主观叙事，一位始终为意中人不离不弃的少年，在迷雾般的世界中心解决接踵而来的内外矛盾，直到最后“顺带”解决了多物种的生存问题。多少有些谜语人了半天，直到最终几话才将世界真实样貌大白于公的释放感。

作为当年日本萝卜片金字塔般的存在，《交响诗篇》TV版很好地解释了一件事情，即是某品类代表潮流的元素或桥段设计，是如何在其诞生后的数10年演变过程中被‘后辈们’用更好的音画表现实现完全的上位迭代，从而成为观众心目中的名场面。诸如空中接力（《高达UC》EP4重力井底接密涅瓦桥段）、试图通过融合实现意识互通的异星生物（高达00剧场版的ELS设定）、板野马戏的文艺复兴等。

《交响诗篇》让我有意识回顾日本机器人动画的历史，如大梦初醒地认知到这个如今小众题材的动画早已经历了强内卷的发展过程，从结果而言，对比桥段先入为主的‘后辈作品’，似乎‘掌握时机’可能比‘前卫’更能博得市场的受众。虽然有点惋惜，没有在最好的当年和这部作品相遇，但毫无疑问、以当时的标准估计是超前的满分作了。