纵观世界上关于君王的历史，总是沾满了血腥和杀戮，这句话亦是贯穿着整部剧当中。无论是Richard II ，还是Henry IV,抑或是Henry V，都在命运的摆弄下受制于血腥与杀戮。
《Richard II》在莎翁整个历史剧系列里面，并不算是非常出挑的角色。相比于《Henry V》之类以宏大战争场景和人物关系的纠葛缠结所渲染塑造出来的王，Richard II更注重于其内心世界的描写，以及关于君权神授与议会选举。很是有些耐人寻味。
Richard II无疑是狡黠而聪慧的，但浑然天成的自怜自艾与对自己的自恋，又让他被自己的聪明所误。所以我们可以看见在Ben这一版本中，王座旁边多了一只玩宠猴子；所以在Bolingbroke与Mowbray决斗时丢下执杖结束这一由他引起的冲突。Richard II随口一句，便让Bolingbroke与Mowbray作生死决斗；亦是随便一句，给予了Bolingbroke十年的放逐，然后又轻易将其改为六年。
他的悲剧并不是由他人赋予，正是他自己所致。
但其实一开始我并没有真正认为Richard II是一位君王。我从哪里才意识到他是一位君王呢？并不是一开始他手握权杖安坐高位的时候。反而是弗林特堡那一段，让我觉得Richard II不仅仅只是一个阴柔反复无常残暴的君主，他还是这片英格兰大地的主人。狼狈的Richard II那段“down，down，here i come”从城堡上下来，最后作结在暗道里的戏。Richard无力的盯着前方道：Down court.Down King.For night-owls shriek，where mounting larks should sing.（下来，去外院。国王已大势已去。夜枭的尖叫，已取代了云雀的嘤鸣。）让人无比深刻的认识到，这位自认为自己是“神子”的君王，正被赶下神坛。
Richard II一直认为自己是由上帝选中的神子，君权无人可犯，因而对于君权神授这一概念无比坚定。这也是导致他最后悲剧的原因所在。我想说的是，剧中在表现Richard II的服装上亦是靠近这一点。从最初的华丽的国王装束，到废黜时如同基督降临的身姿，到最后在监狱里如同圣塞巴斯蒂安受难，和以基督死亡的形象作结。从头到尾，显出Richard对于君权神授的无比坚定，他将他自己当作被背叛的，受难的基督。
Richard II整部剧诗意化的语言和厚重的历史政治背景的确是非常难以解读，所以非常崇拜Rupert Goold导演，在取景和色彩调度上极其华，甚至传达出台词表达不出的意境。 但某些时候，因为是手摇镜头的缘故（？）又会觉得，这些镜头太过现代。
本集最大的亮点自然在于Ben所饰演的Richard II身上。Ben的表演完完全全把Richard II给演活了。大段的古英文台词并没有减弱他的表演，反而令他的演出愈发光彩熠熠。而别人在他的映衬下多少显得有些呆板。在海滩上的控诉，在弗林特堡的无助绝望，在议会大厅里的痛哭纠结，他所表现出来的肢体语言之丰富，令人瞠目结舌。而莎剧台词的优雅和押韵，令他的念白愈发让人欲罢不能。呼吸随着他的声调起伏不定，被他的绝望所控制于其位无法挣脱。他戴着王冠，双手平举，一如基督降临，解除自己的王权。他捧住王冠，匍匐于地，最后愤然掷出。
他对Richard II这个角色的解读是：You'll never be in the world until you can accept the fact that you sort of nothing. 没有人喜欢这个因为没有人想承认自己什么也不是，我们四处炫耀仍不满足，永不平静。
所以最后看到Richard监狱戏的升华才如此感人，你如何能简单的评判，他是一个失败的王还是成功的人。 能引人于这一处，Ben已经成功了。
我都能想象，03年他演Halmet时，是如何的璀璨夺目。
正片
