孤苦的边境与无尽的流亡。1.聚焦难民题材，深揭后冷战时期的少数族群之苦楚，安哲的政治关切一如既往。2.跨不过的边界线，唯有遥望对面的军事禁区，如鹳鸟般兀自独腿站立，生与死之间仅有一线/一步相隔。3.发生于安哲影片典型空间——小酒馆内的男女对视，如此漫长而深邃，却终究无法弥合心灵间的鸿沟。4.在吊车起重臂上缢亡的男子（想及[尤里西斯的凝视]中吊起的列宁雕像头部），恍若承担起了所有历史的重负。5.隔着界河的婚礼，悖谬式的超现实笔触一如库斯图里卡。6.又见标志性的黄雨衣人，连接并修整电话线杆的仪式性收尾。7.失踪的政治家变成了另一个人，但那个风筝的故事依然没有讲完：在撒哈拉沙漠，所有人都抓住风筝线飞向太空，寻找新家园，有的人则带着人类所写的全部诗集。8.“有时候，为了听到雨声背后的音乐，人不得不沉默。”（9.0/10）

空间是国界，时间是世纪末，政治意味浓的同时有着压抑而焦虑的气氛。字幕实在太难懂，这种满屏都是符号的长镜头还是太迷人了。安哲的态度是，政治的界线不可能跨过，裹挟其中的浪漫充满了悲伤。

带着一贯的冰冷，安哲表达了后冷战时期欧洲的担忧。在这个气愤颓废的小镇中，各民族的人因为政治而被迫分割，那些背叛国家的人死亡，革命的人被无情带走，艺术交流因制度而终止，电影也退化成为电视。在镜头下，人类的隔阂再一次被拉大，西方文明仿佛断裂，人类在停滞中寻找未来。

“巴尔干三部曲” 1//世纪末的忧郁。好像天生就有在细微生活中捕捉美的能力，每一个分钟都好美，婚礼的场景特别超现实，看到最后的时候震撼到起鸡皮疙瘩。绝望弥散在每一个角落。 “将我遗忘在海边吧，我祝您幸福健康”。// 14.10.26 一晚上重看了这部和永恒与一日，太要命。

运镜没话说，但个人实在不喜欢安哲骨子里的文艺腔

国境线和国境河，一个直接的关于后冷战降临的故事。放弃了身份的人，迷失在身份中的人。跨国境的婚礼。电视的介入，电影的自反。让娜·莫罗和马斯特洛亚尼那饱经风霜的容颜（再对比一下[三分钟]吧）。#2800

只要跨过去一步，就一步~~~~ 没跨，当然你还是安哲。就像是边境的瞭望者，他的眼里只有深邃和苍茫，他沉思，又关怀了历史和现世。他的悲怆和苍凉，导出了沉重的诗意。

“把我遗忘在海边吧”

在旅行的时候到来一定不要忘了那个，风在吹拂着，你望着远方。月亮的光会照亮逃亡中的我们。

詩人。人稱論述。追尋中的追尋。穿透性問題。安東尼奧尼比較。鏡頭的紀錄。