主演:Hendrik Toompere Jr.,Jaanika Juhanson,Maria Avdjushko,Garmen Tabor,Keiro Mägi,Elaan,安蒂·赖尼,Raimo Pass,Sergei Furmanjuk,Ants Nukki,Meelis Puusepp,Aksel Kuum,Jaan Laugamõts,Jüri Ojaver,Eliko Melb,Paul Leonard Rogers,Toivo Roos,Galina Grossmann,Aivo Halanurm,Meelis Rondo,Leonhard Laiverik,Markus Luik
这应该是杨恒最亲近观众、镜头离演员最近、能看清楚人物面部表情的片子了,字幕上不需要大号字体标注杨恒导演作品,也能看出十足的作者味;故事也不难理解,苦闷青年,行尸走肉,性事无聊,嗜酒昏睡,空寂山水,雾气蒙蒙。湘西吉首的地理空间不错,有一种山水相间的封闭感,每个人都像活在透明的玻璃鱼缸,看得见,却有点缺氧的感觉。
比较着重玩影像语言,对于固定长镜头需要比较大耐心去接受。情感上的渲染,内敛有加但恰恰因此欠了一口气。#深圳华侨城燕晗高地#杨恒电影展映#20190303 ★★★☆
非常精妙的影像系统。光线上,或是曝晒或是阴天,人物几乎没有影子,制造困顿感。运动上,较戏剧性的场景往往采用纵深调度,而无进展的对谈场景常用栏杆阻断纵向运动。声音上,水是恒常的环境,打火机像是身体延伸,手机铃永远是坏消息。歌曲的使用有点接近于大卫林奇,当歌曲响起,其他声音几乎被淹没,歌曲成为了一种“空间”。
3.5。很大胆,有锐气。
杨恒是国内对视觉氛围营造最好的导演吧,但反过来对表演调度之薄弱,也就让电影设计感十足。
这是杨恒的第三部长片了,但我还是第一次看他的影片。小镇青年的孤独、晃悠与苦闷,在“枯燥”的长镜头之下,让观众有接近的类同体验。但是,影片对青年生活形态的表现,还是缺乏让我惊喜的发现。
本质上拒绝共鸣和沟通。它出现在内地独立电影领域内是对姿态和立场的一种全新阐释。它不屑于知识分子式的情怀观察(但也会成为一种新的思辨场),三四甚至七八线居民有着他们完全成立的生活姿势。潜居湘西的创作心境也定然是身居中心场的艺术家不易沉淀的。
这片子惊喜在于事后去想,越想越有意思。片子很有蔡明亮的感觉,尤其是《爱情万岁》
山水悲情,渡命湖水,最中国最具野心的力作!
看A片時睡著、邀約網上朋友後不知如何、逃避到回歸城市只是一種無可無不可